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Treinta minutos antes del comienzo del espectáculo, tres pantallas grandes iluminan el Adelaide Entertainment Centre. Contra un montaje de arte pop, vemos un pase de lista de los muchos, muchos momentos destacados de la carrera de Paul McCartney . No sólo se exhibe la vida de McCartney: los clips reflejan una gran parte de nuestra experiencia cultural compartida.
Entonces llega el momento de que el propio artista y el público reaccionen en consecuencia: después de todo, Paul probablemente podría ganar una apuesta como el mejor compositor vivo de los últimos 100 años.
El espectáculo comenzó casi al principio con una vertiginosa porción de Beatlemanía, “Can’t Buy Me Love”.
Llevamos solo treinta segundos y McCartney ha pronunciado su primer estribillo arraigado en una época, la banda ha logrado despegar y ahora estamos tocando canciones que son éxitos de los (ahora) márgenes relativos, “Junior’s Farm” y “ Let it go””.
Adelaide , al menos para los australianos, ocupa un lugar preponderante en la narrativa de los Beatles. Fue aquí en 1964 donde 350.000 australianos del sur acudieron a ver a la banda ,con Jimmie Nichol saludar desde el balcón del Ayuntamiento. Dado el tamaño de Australia en ese momento, equivalía a que la mitad de la población de la ciudad y los suburbios circundantes abarrotaran las calles.
Hay mucho amor residual por McCartney en esta ciudad, pero el espectáculo de esta noche fue íntimo en términos relativos; En comparación con su último concierto en junio del año pasado en Glastonbury, esta noche es prácticamente un espectáculo en un club con sólo 8.000 asistentes.
Mientras “Got to Get to Get You Into My Life” se desvanece, McCartney completa su único cambio de vestuario de la noche y se quita la chaqueta, antes de ponerse a trabajar en una impresionante colección de canciones que juegan con nuestra nostalgia mientras se interpretan con un sorprendente vigor que sugiere que fueron escritos apenas la semana pasada.
Los primeros momentos destacados incluyen “She’s a Woman”, que disfruta de su primer lanzamiento desde 2004, el debut australiano de “Come on to Me” y un abrasador “Let Me Roll It” que invoca el espíritu de Jimi Hendrix y permite a McCartney recordar un concierto. de hace casi una vida, cuando Hendrix rompió una cuerda y trató de sacar a Eric Clapton del público para que se la cambiara.
“Getting Better” también hace su debut en Australia, mientras que “Let Em In” destaca la sección de trompetas de tres músicos que McCartney ha agregado a su banda desde su última visita.
Si bien la leyenda de McCartney se construyó a partir de su trabajo con los Beatles, él la solidificó con una serie de éxitos de radio con Wings. Desde entonces, ha ido dejando caer joyas en sus álbumes de estudio que ahora se enfrentan a su trabajo más conocido. “My Valentine”, con los actores Johnny Depp y Natalie Portman firmando la letra, destacó. Un sincero “Here Today” adquiere mayor intensidad cuando McCartney entra en sus 80 años; el resultado es que el músico ofrece lo que podría haber sido su voz más conmovedora de la noche.
Cuando McCartney nos lleva de regreso a “In Spite of All the Danger” de los Quarrymen, recordamos que el artista ha estado escribiendo grandes canciones desde 1957 y superando los parámetros de nuestras expectativas, tanto en concierto como en discos, desde entonces.
Hubo momentos en que McCartney y su banda alcanzaron otro tipo de cúspide en Adelaide. “Maybe I’m Amazed”, “Jet”, “Blackbird” y “Band on the Run” nos llevaron a otro lugar. Las canciones iban a ese espacio que Bruce Springsteen ha descrito como el seductor truco de magia del rock “donde uno y uno… de alguna manera… hacen tres”.
Cuando la banda terminó “You Never Give Me Your Money” y una alegre “She Came in Through the Bathroom Window”, McCartney parecía haberse sorprendido incluso a sí mismo.
Como ocurre con todos los shows de McCartney, hay piedras de toque en el setlist que siempre resonarán. Escuchar en un estadio cantar “na na na’s” en “Hey Jude” es pura alegría; su homenaje a George Harrison con un ukelele dirigido por “Something” es sublime; La aparición de John Lennon a través del genio cinematográfico de Peter Jackson para “I‘ve Got a Feeling” fue profundamente conmovedora, y se vio realzada aún más por una nueva e impresionante coda que McCartney agregó a la canción.
Verlo tocando su bajo Hofner de 1963 o sentado al piano psicodélico y guiándonos a través de su catálogo incomparable es emocionante. La voz de alguna manera se volvió hercúlea a medida que avanzaba la noche: ¿quién más lanzaría “Helter Shelter” dos horas después y la haría trizas?
Puede que el publicista Derek Taylor estuviera en nómina cuando llamó a los Beatles “el mayor romance del siglo XX“, pero probablemente tenía razón. Trae tus pañuelos y tu voz la próxima vez que veas tocar a McCartney: este es un espectáculo de gran corazón que tira de los hilos.
En Adelaida, McCartney ofreció el mayor espectáculo de rock and roll del mundo. Un triunfo.